媒體報導

剖析這些衝突感，盧昉像位導演般將諸多的元素安排進畫面之中。他將台灣景觀、西方經典和當代文化以擅長的寫實手法並列，作品讓觀眾們感受到了「古典融合台味」氛圍。並將關注的面相從個人擴大到社會，將自身的生活轉變放入社會脈絡中檢視，再現了盧昉對於台灣社會的感知紀錄。

在空間中繪製線條需考慮粗細及厚度。但作品的量感和大小會延伸觀者想像。除了感知實體，盧淳天的線性立體雕塑，不像一般傳統，焦點都放在一整塊材料上，有時候反倒是一種空間上的阻礙？然而，線型雕刻的穿透特質，在佔有空間的同時，卻也和空間相互共存。不但改變傳統對空間的界定，也帶領探索從平面延伸出藝術的形式。

對陸美貿易戰及藝術品課稅話題密切追蹤的多納藝術負責人陳如鈊表示：「算算美中兩國佔全球藝術市場高達63%產值，中國藝術品是美國眼中的一塊肥肉，原本美國就打算在去年9月把七類中國藝術品包括繪畫、雕塑、收藏品以及超過百年以上的古董課稅」在多方努力及遊說下，在課稅執行前一週硬生生把中國藝術品從課稅清單中刪除，但不到一年課稅議題又重返台面。

文化部於日前公布第十二屆「Made In Taiwan新人推薦特區」入選藝術家，分別為：李政勳、陳肇彤、張書毓、黃士綸、黃敏哲、劉呈祥、騆瑜（謝家瑜）與藍仲軒。評選委員代表朱庭逸表示，今年五十三位報名參加者的經歷都相當完整，專業度及完成度高的作品是脫穎而出的要素。 文化部於日前公布第十二屆「Made In Taiwan新人推薦特區」入選藝術家，分別為：李政勳、陳肇彤、張書毓、黃士綸、黃敏哲、劉呈祥、騆瑜（謝家瑜）與藍仲軒。評選委員代表朱庭逸表示，今年五十三位報名參加者的經歷都相當完整，專業度及完成度高的作品是脫穎而出的要素。

此外，尚有來自上海的可藝術空間COSPACE、日本東京的藤屋画廊與來自廈門的O空間。國內則匯集台灣北中南地區的優質畫廊參與，包括有藝識世界、新藝藝術中心、御書房藝廊、十方藝術空間、大觀藝術空間、不斷藝術、多納藝術、宏藝術、涅普頓畫廊、潮時藝術，以及陶華灼藝廊。

今年展呈空間上也突破了侷限，除了維持9至12樓的客房展間，規劃7樓臺藝大半世紀與藝術新聲特展區，並添加5樓寬敞的展覽空間，讓觀眾更能感受雕塑裝置和空間互動，所產生的力與美。

第七屆「台中藝術博覽會」（ART TAICHUNG 2019）昨（18）日於日月千禧酒店隆重開展，本屆以「文化漫步——雕塑維度」為題，延續已累積兩年關於雕塑的討論，聚焦於城市中姿態萬千的雕塑創作與生活美感的體驗。

過去一兩年來，亞洲的藝術展風潮愈來愈盛，讓許多新生代台灣畫家有更多曝光機會。盧昉以嚴謹的古畫藝術技巧，將台灣的庶民生活，調皮地融入西方文藝復興畫作的場景裡。儘管作品不多，卻經常在亞洲各大藝展出現，不只可以賣到百萬價格，也讓許多人對台灣本土日常產生不一樣的想像。

全球詭譎景氣下，這裡交易竟年成長85％ 五月十一日，在大直萬豪酒店，全球最大藝術拍賣行佳士得，帶來超過四百件、總估值逾四十億元的藝術品，吸引台積電慈善基金會董事長張淑芬等人到場。在預展現場，蒐藏家們最熱門的耳語就是：台灣骨董蒐藏家、雲中居主人張偉華，將在秋季時，拿出四十件骨董蒐藏給佳士得公開競拍。

創作時雖是拿著油畫筆，但私底下的他又熱愛3C和電玩遊戲，回台後剛好遇上台灣正流行台客、卡漫、村上隆與奈良美智，也就成為正在適應東西方文化轉換與衝突的盧昉運用的素材。「表面上是在嘲諷古畫，但其實我的作品一直以來呈現的是自己的生命發展，對環境的突兀感。」

收藏成癡的陳如鈊，明明是金融背景卻鍾情藝術，情至深處索性從資深藏家一躍成為多納藝術的創辦人。不過陳如鈊的視野可不僅是開間藝廊怡情養性，她將多年來收藏當代藝術的經歷凝鍊成獨到的眼光，並善加利用金融頭腦的理性分析思維，讓當代藝術不只是品味美學的彰顯，亦為投資理財的另一門學問。

今年春天，不少重量級美術展覽陸續開展，包括台灣前輩藝術家以及青壯世代作品，多元的風格、媒材各有異趣，讓觀眾飽覽台灣美學歷史脈絡。

2019年初，空氣中瀰漫著春天的氣息，來自日本的年輕藝術家佐垣慶多( Sagaki Keita )在台北多納藝術畫廊，舉辦一場名為「My Girl 女力宣言！」展覽。現場結合東西方藝術，形成的衝撞與激盪，受到美國CNN新聞頻道的青睞，2018年2月曾經報導。

多年來徘徊於東西方的身份認同問題，盧昉嘗試以藝術尋找答案。「大鼻子的異想世界」系列就是他從西班牙古城裡回到台北都會後開始的創作。盧昉坦言頭一年非常不適應，生活環境和習慣幾乎完全不一樣。當時台灣藝術圈正值流行卡漫風格藝術，因此他嘗試結合古典和卡漫，一方面以純熟的古典油畫技法，精確重現多幅歐洲古典名畫場景，另一方面將自身變成容貌扭曲的「大鼻子」角色融入畫中，例如將「阿諾菲尼的婚禮（The Arnolfini Portrait）」改成「大鼻子與他搶來的新娘」，突兀又看似真實，風格幽默詼諧，藉著畫面中的矛盾，呈現自身對於當下環境感到格格不入的狀態。

多納藝術的盧淳天以金屬做為媒材，利用點、線、面刻畫出人物的千變樣態與情緒，投射出人們內心的詩意風景。敬園藝術張敬以木塊作為媒材，利用砍、切、割等粗獷的勢態創造出滿溢的情感，刻畫出伴侶相依相惜的動人身形。99度藝術中心林良材透過鐵件敲打與焊接的對話，表現出虛實對比與強烈的動感，創造出獨一無二的鐵件作品。