展覽

記憶就像層層疊疊的線條，交織成為留在心中的影像。

多納藝術在西洋情人節前夕特別推出廖敏君個展【曖曖─記憶的盒子】，在多納藝術華山館展出20餘件細膩的藝術作品。曾經奪得全國美術展綜合媒材類銅牌，足見廖敏君使用多樣材料創作的功力備受肯定，此次展出作品結合影像與構成技術，使用俗稱「卡夢線」的海釣碳纖線作為主要材料，構成三維空間，再將影像以手繪方式塗布於空間內。
取材卡夢線隱形與堅韌的特性，呈現作品輕盈透光的視覺風格。

廖敏君執著於探索新舊記憶的連結，將熟悉的人事物，排列組合於當下的媒材之中，創造忽悠的模糊視覺，讓陳舊的時間感停留在這些碳纖線條裡，成為一幀幽微的影像。讓作品透過光影折射，傳遞對於逝去時光的念想。

家人的照片是廖敏君創作中的素材源頭，經過創作過程重構和再書寫這些影像，為親人之間無法改變的關係尋找心靈的出口，重新建構其渴望的理想模式，繼而發展了近期的「紅色吊帶裙」、「她。她」等作品。靜靜「等待風的到來/樹與海系列」，以風景及植物的影像，作為思念某人的媒介，表現東方文化中「借物詠懷」的心境，即使時間流逝、景物不再，仍不會消減內心對親人的思念。「我們的曾經系列」以兒時記憶中的卡通漫畫人物為主角，回想躺在母親懷的寧馨，或是一同扮鬼臉的家族合照；記得曾經趕著寫完功課，守在電視機前，等待自己最喜歡的卡通人物出現。我們可以把這些時刻命名為「日常的片刻」，沿著回憶的微光，捕捉消逝的日常片刻，尋找我們已經淡忘的昨日時光。

曖曖-記憶的盒子

　　一直在做對時間對記憶的溫度的掌握，擅長以工業素材結合編織手法創造新舊的記憶連結。將時間的蒼老及曾經的痕跡停留在某一個刻度裡。利用碳纖維線串連，並將顏料停留在線上，成為一道幽微的影像，似有若無，用冷靜、壓抑、羞澀、並詩意的影像及結構來處理心裡的怦然，透過空間及光影還有片刻的時間來表達對某段時光某個人某件事的念想。
　　我過往的創作在「歷時性」的思維上時間顯得片面，家人的照片是我創作上圖像的原型。「說再見太難」這件作品是我創作上的一個重要轉折點，刺點的作用仍然真實地發揮召喚的力量，但是，在這件作品的創作過程裡，對記憶可能消逝的恐懼已被轉化，它以懸掛的方式離開了地面，恐懼不再深紮於心了。照片依舊是現今創作圖像的原型，但在共時的心靈裡，誰都沒有離開過誰，我以重構和再書寫的方式為關係尋找生命出路，重新建構了我心中所渴望的與父親的關係及樣態，繼而發展了近期的「紅色吊帶裙」、「她。她」等作品，在共時性的思維裡，過去與現在是同步存在的，並在作品中重塑新的生命關係。
　　夢想中的紅色吊帶裙是引發我的記憶的一個刺點，應用在我的創作裡，可以說是接觸過往生命經驗的開關；開關重啟後的所有都是我自己要重組及建構的，從memory到wish，刺點一直是我開啟過往經歷的開關，memory是過往經歷的原型，之前的創作想要把那原型留住，現在是以這些原型為重組的基礎，進而發展為心中所嚮往和渴慕的生命關係和型態。

Klook - 曖曖–記憶的盒子｜廖敏君個展｜華山文創(02.08.2023)
中時新聞網 - 翻開記憶的盒子 廖敏君交織心中影像特展登場(02.08.2023)
台灣TB新聞網 -【曖曖─記憶的盒子】多納藝術華山館 西洋情人節前夕特別推出廖敏君個展(02.04.2023)