講座／活動

新世代雕塑家的木材質表現

text/ Leah   

雕刻創作的種類多元，石、銅、木等都是較常見的製作媒材，木材質的特別之處在於其與生俱來柔軟卻堅韌的個性，以及其餘各項媒材皆缺乏的，每棵樹獨一無二的年輪，突出木材質的不可取代性。木材質的肌理、氣味是無法透過鏡頭感受到的，藝術創作者除了要兼顧自身的創作外，也要注重如何使觀者了解作品，在藝術性和市場中取得平衡。本次展覽中的藝術家芝田典子即充分利用木材質的特性，異於早前使用石材創作時透過挖掘孔洞來創造光線的空隙，體現「葉隙流光」的意象，使用木材製作本次作品時，以渦輪的形式結合木材獨有的年輪，創造出外型與紋路並行的流暢感。

傳統中式木雕較常見於家具等器材中，融合在日常生活中，同時兼具實用及觀賞價值，如今隨著時代的演變，木雕領域也轉型成為更著重於藝術家精神世界的情感描述，也同時顯示新興木雕藝術家自我意識的提升。藝術家林芳瑜由成長背景出發，對故鄉花蓮的山水有強烈的情懷，將自身知識、信仰、生活經驗體現在這三件作品的創作。豬肉在華夏文明佔有重要的地位，是日常所需，也是神聖的祭祀用品，但現代人對他卻有截然不同的感受。

林芝萱在大學四年間的創作專注在挖掘自身的故事、思想，畢業後一年間在宜蘭各地大量寫生，因此在本次的作品中加入許多自然元素，以及在當地發生的故事。過去的創作中多使用鮮明色彩，但宜蘭氣候多雨，人為建物在受雨水的沖刷後，洗去了原先的張狂奪目，呈現出更易與他者融合的灰色調，藝術家的創作也受地景影響，退去了顏料最初的鋒芒。就如同台灣，以溫暖的灰階包容各式各地、五顏六色的文化。

江慧琳是水墨出身，平面的水墨創作為在紙上增加色彩，與雕刻遞減的方式相反，但她卻從中體會出異曲同工之精妙處，並將兩者巧妙的融會貫通。本次作品以一系列各式型態的黑貓作為自身想法的代理，透過黑貓的行動、神情體現對社會現象的觀察。

姜運威從小受日本卡漫文化影響，將木雕創作視為紀錄時代、紀錄在事件當下自己最直接的情感反應，是各式私人情感的濃縮，將自身投射為藍色的小怪獸，對社會現象表態。陳家邦透過對昆蟲生態的了解，與現代社會、心靈狀態結合，以甲蟲、螳螂對應自己對生活的體悟，除精細的重現昆蟲旺盛的生命力外，更進一步將人類的情感與之融合，將昆蟲呈現出人類社會的各式狀態。

賀泉融的作品透過復刻兒時的物品，紀錄並重新審視自己。走路鞋是每位小孩最早接觸外面世界的媒介，沒有過多的裝飾以及功能，上面卻擁有人生最初努力的痕跡，是最純粹也最重要的存在；少女情壞是一瞬間的感覺，像是花的一生，只擁有那短暫的盛開期。木材給予足夠的溫度，使藝術家在創作時將豐沛的情感放入作品中，小時候的天真無邪、青春期的少女情壞，將當時最美好、動人的時刻留下。